فيفا.. آل باتشينو
لا أخفي إعجابي الشديد بالممثل العالمي آل باتشينو. العراب الذي جعلنا نعشق مجرمًا ونتعاطف مع كل ما يفعله رغم شدة إجرامه وقساوة قلبه. في عامه الخامس والثمانين، يقف ألفريدو جيمس باتشينو، المعروف عالميًا باسم آل باتشينو، شامخًا كأحد أعمدة هوليوود الراسخة، وأيقونة من أيقونات التمثيل التي شكّلت الوعي السينمائي العالمي على امتداد نصف قرن، هو ليس مجرد ممثل، بل حالة فنية متفردة، ومشروع جمالي طويل المدى، جسّد الانفعالات البشرية في أقصى حدودها، وجعل من الكاميرا شريكةً في صراعه الوجودي على الشاشة.
ولد آل باتشينو في نيويورك عام 1940 لأبويْن من أصول إيطالية، محاصرًا في أزقة برونكس القاسية، حيث شكّلت الحياة ملامح رجل لا يعرف التهاون في التعبير. صقلته مدرسة "أكتورز ستوديو" تحت إشراف الأسطورة لي ستراسبرج، فانطلق بفنه من منصة الواقعية الأمريكية، مجسدًا التوترات الاجتماعية والسياسية والوجدانية في عصر مضطرب.
أطلّ أولًا عبر بوابة المسرح، حيث لمع نجمه، قبل أن تتلقفه السينما بأذرع مفتوحة، في عدد من الأفلام؛ ليبدأ مسارًا نادرًا من النجاحات غير المتوقعة والتحولات المعقدة؛ لكن حين جسّد آل باتشينو دور "مايكل كورليوني" في ملحمة الأب الروحي أو العراب عام 1972، لم يكن يعلم أنه يخلق شخصية ستظل مرجعيةً في علم التمثيل. فالشاب الهادئ الذي بدا غير معني بشؤون العائلة الإجرامية، تحوّل ببراعة مذهلة إلى زعيمٍ بارد الملامح؛ لكنه ملتهب الأعماق، يقتل ليحمي العائلة ويخسر إنسانيته في طريقه إلى العرش.
صاغ باتشينو ببراعةٍ ذلك التحول الأخلاقي القاتل، وجعل من مايكل كورليوني رمزًا للسلطة المطلقة المتوشحة بالعار. وفي حضرة مارلون براندو وروبرت دوفال وجيمس كان، لم يغب حضوره لحظة، بل تخلل كل مشهد كأنه مركز الجاذبية الدرامية للفيلم. والمفارقة أن هذا الفيلم، الذي يُصنف عادة كفيلم جريمة، هو في جوهره فيلم سياسي، عن شبكات السلطة والولاء والخيانة والعائلة، وعن أمريكا التي تبني إمبراطوريتها عبر الجريمة المنظمة. وبهذا المعنى، لم يكن أداء آل باتشينو تمثيلًا بل كان استبطانًا عبقريًا لفلسفة السلطة.
في عام 1973 قدم باتشينو الشرطي الشريف في وجه الفساد، بجرأة متمردة وروح نارية. وفي 1975 أبدع في دور السارق المتوتر الذي يريد أن يسرق بنكًا ليجري عملية لزوجته المثلية، مجسدًا الاضطراب الإنساني على حافة الانهيار المجتمعي.
رغم ترشيحه للأوسكار عدة مرات، ظل التمثال الذهبي بعيد المنال حتى عام 1992، حين حصد آل باتشينو الجائزة عن دوره في "عطر امرأة " هناك قدّم الكولونيل الكفيف فرانك سليد، الذي يُعاني من مرارة الماضي، في أداء مملوء بالغضب والعذوبة، بالتمرد والانكسار، ليخطف الأوسكار أخيرًا في لحظة استحقاق فني وإنساني.
مع تقدمه في السن، لم يفقد آل باتشينو جذوته. ففي عدد من الأفلام إلى جانب رفيقه روبرت دي نيرو، قدما عددا من الأدوار الثقيلة، كأنهما لا يزالا في شرخ شبابهما الفني. إن باتشينو من القلة النادرة التي لا يضنيها الزمن بل يشحذها. يشيخ وجهه، لكن لا تشيخ عيناه المشتعلتان.
إلى جانب الأوسكار، حاز آل باتشينو على جائزة جولدن جلوب خمس مرات، وجائزة توني عن أعماله المسرحية، وجائزة بافتا، كما نال جائزة الإنجاز مدى الحياة من معهد الفيلم الأمريكي، وتوّج بمكانة أسطورية جعلته من "الثالوث المقدس" لهوليوود إلى جانب دي نيرو وجاك نيكلسون.
إن الحديث عن آل باتشينو لا يقتصر على أعماله، بل يمتد إلى تأثيره. لقد صار أسلوبًا، نهجًا، مذهبًا تمثيليًا لمن أراد أن يتقن فن التقمص النفسي الكامل، من خلال الصوت المتفجر، والحضور المتماسك، والانفجارات الشعورية التي تتراكم ببطء ثم تتدفق كسيل هادر.
في عامه الخامس والثمانين، لا نحتفل بشيخوخة رجل، بل بخلود فنان تجاوز الزمن، وصنع من الشاشة مرآةً لوجدان البشر بكل تقلباته. آل باتشينو، العرّاب الذي سيبقى أبًا روحيًا للسينما ما دامت الكاميرات تدور.
أعترف أنني شاهدت الأب الروحي عشرات المرات ولم يصبني الملل رغم أنني أحفظ كل تفاصيله، وسوف أواصل استمتاعي عندما أشاهده مرات أخرى، وأقول "فيفا.. باتشينو.. فليحيا باتشينو".