لماذا «رأس الأفعى» الآن؟
لا يبدو الخوف الذي تبديه جماعة الإخوان من عرض مسلسل «رأس الأفعى» أمراً مفاجئاً، فالأعمال الدرامية الكبرى التي تؤرِّخ لمرحلةٍ ما لا تُقلق إلا مَن يملك تاريخاً أسود يخشى ظهوره إلى العلن. المسلسل لا يكتفي بسرد حكاية درامية مشوِّقة، بل يفتح ملفات شائكة تتصل بسنوات مضطربة عاشتها مصر وقت وجود الإخوان في المشهد، حين اختلط العنف بالفوضى، وتحولت الشوارع إلى مسارح لعمليات تفجير واغتيال حاولت النَّيْل من استقرار الدولة والمجتمع على يد هذه الجماعة المحظورة.
جوهر الحكاية في المسلسل يدور حول شخصية محمود عزت بوصفه العقل المدبر الذي ظل لسنوات يعمل في الظل، محركاً خيوط تنظيمات مسلحة وأجنحة عنيفة ظهرت في توقيت واحد تقريباً، ونشرت الخوف بين المواطنين خلال الفترة التي أعقبت ثورة الشعب في 30 يونيو. ومن هنا تأتى أهمية التوقيت؛ فاستعادة هذه الوقائع درامياً ليست استدعاءً للماضى بقدر ما هى محاولة لحماية الذاكرة الوطنية من النسيان، وتذكير الأجيال الجديدة بما جرى حتى لا تتكرر الأخطاء نفسها.
الدراما هنا لا تقوم بدور توثيقى جامد، بل تمارس أحد أهم أدوار القوة الناعمة: تحويل الألم إلى وعى. فالمجتمعات التي تنسى تاريخ العنف تكون أكثر عرضة لعودته في صور مختلفة. لذلك يصبح السؤال الحقيقى ليس: لماذا يُعرض «رأس الأفعى» الآن؟ بل: لماذا تأخر كل هذا الوقت؟ إن كشف المخططات، وشرح السياقات، وإبراز تضحيات الدولة والمجتمع، كلها عناصر ضرورية لبناء حصانة فكرية لدى الجمهور.
على المستوى الفنى، يستند المسلسل إلى فريق يمتلك خبرة واضحة في تقديم الدراما الوطنية. حضور أمير كرارة في دور ضابط الأمن الوطنى يعيد إلى الأذهان نجاحه السابق في تقديم شخصية بطولية واقعية، مثل شخصية «المنسى» في مسلسل «الاختيار 1»، أحد الأعمال التي جسدت بطولات الجيش المصرى. بينما يمنح أداء شريف منير لشخصية محمود عزت بُعداً مركباً يكشف طبيعة شخصية تعيش من أجل نشر الشر. هذه الثنائية بين البطل والخصم تُثرى البناء الدرامى وتمنح المشاهد مساحة للتأمل لا مجرد التلقى.
ولا يمكن إغفال البعد الموسيقى الذي شكَّله حضور الموسيقار الكبير ياسر عبدالرحمن بصياغته الوجدانية المعتادة، والتي تمنح كل مشهد تأثيراً نفسياً وعمقاً يخدم الصورة ويصل بالملتقى إلى أقصى درجات الإحساس، إلى جانب صوت المطرب الكبير على الحجار بتأثيره الدرامى، في أغنية الختام «يا مصر يا بلادى»، من تأليف طارق ثابت، حيث تتحول الموسيقى إلى مساحة عاطفية تختصر الرحلة كلها: ألم، وصمود، ثم أمل. هذا التكامل بين الصورة والصوت يعزز تأثير الرسالة ويجعلها أكثر رسوخاً في وجدان الجمهور.
ولا ننسى فريق العمل: ماجدة زكى صاحبة الحضور الطاغى، أحمد غزى، كارولين عزمى، مراد مكرم، إسلام جمال، إلى جانب تأليف هانى سرحان، وإخراج محمد بكير.
يبقى أن نقول إن مواجهة الأفكار المتطرفة لا تكون فقط بالأدوات التقليدية، بل بالوعى والثقافة والفن. فالعمل الدرامى الجيد قادر على الوصول إلى مناطق لا تصلها الخطب أو البيانات، لأنه يخاطب الإنسان عبر الحكاية والمشاعر. ومن هذه الزاوية، يصبح «رأس الأفعى» أكثر من مجرد مسلسل؛ إنه محاولة لاستعادة الوعي الجمعي، وتأكيد أن حماية الوطن تبدأ بحماية ذاكرته.
لهذا كله، يبدو عرض المسلسل في هذا التوقيت فعلاً طبيعياً وضرورياً، ليس لإثارة الخوف، بل لإغلاق أبواب النسيان. فالأوطان التي تتذكر جيداً تبقى أكثر قدرة على صناعة المستقبل.
«رأس الأفعى» ليس حكاية من الماضى، بل رسالة تذكرنا بما فعلته تلك الجماعة المحظورة التي سلكت مساراً من الصدام والعنف لإرهاق الدولة وإرباكها، والانتقام من شعب قال كلمته في «30 يونيو». وكما جاء على لسان شخصية محمود عزت في أحد المشاهد: «يستاهلوا»، في تعبير درامي يكشف حجم القسوة التي حكمت هذا التفكير.
المسلسل يضع المشاهد أمام مشروعٍ خُطِّط لهدم الدولة ظل يعمل في الظلام، وتفرعت عنه مجموعات حاولت العبث بأمن الوطن والمواطن. إنه رصد واقعي لأهل الشر.
وفي النهاية، تحية إلى الشركة المتحدة للخدمات الإعلامية التي اختارت أن تخوض معركة الوعي عبر الدراما.
